第463集：糖龙与文学(第2页)

她清了清嗓子，轻声念道：“双生谷，雾茫茫，熬糖起灶做龙郎。龙鳞亮，龙须长，祈年岁岁谷满仓。爹传艺，娘递糖，甜在心头不能忘。糖龙飞，过千山，千年技艺永流芳。”

念完，会议室里安静了几秒，随后爆发出掌声。陈默眼睛一亮：“这《糖龙谣》朗朗上口，特别适合传唱！我认识市歌舞团的李老师，他擅长谱民间小调，我请他来试试。”

没过多久，李老师就来了。他在传承基地待了三天，每天听阿松伯讲糖龙的故事，看传承人们做糖龙，还跟着学了捏糖龙的基础手法。第四天，他拿着谱好的曲子来找林砚，“我用了双生谷的民间小调做底子，节奏慢一点，像熬糖一样，得有烟火气。”

李老师弹着吉他，唱起了《糖龙谣》。悠扬的旋律配上朴实的歌词，瞬间把人拉进了双生谷的晨雾里，仿佛能看到铜锅里翻滚的糖液，看到老匠人专注的眼神，看到孩子们捧着糖龙时的笑脸。阿松伯听得老泪纵横，他说：“这歌，唱到我心坎里去了。”

《糖龙谣》先是在传承基地传唱开来，学员们学做糖龙时会哼，游客来参观时也会跟着学。陈默把李老师演唱的版本上传到网上，没想到短短几天，播放量就破了百万。有网友评论：“听着歌，想起小时候外婆做的糖人，那是童年的味道。”还有海外华人留言：“想回家了，想尝尝家乡的糖龙。”

更让人惊喜的是，市里的中小学听说了《糖龙谣》，纷纷联系传承基地，希望能把这首歌纳入音乐课教材，还邀请传承人们去学校教孩子们做糖龙、唱童谣。有个小学的孩子们在文艺汇演上表演了《糖龙谣》，他们穿着传统服饰，手里举着自己做的小糖龙，歌声清亮，赢得了满堂彩。

年底的时候，省电视台举办非遗文化晚会，特意邀请传承基地的学员们演唱《糖龙谣》。演出那天，阿松伯、陈默、林砚都去了现场。当孩子们的歌声响起，舞台背景上播放着糖龙制作的全过程，从熬糖到塑形，从古籍记载到现代创新，台下的观众纷纷拿出手机拍摄，不少人跟着轻轻哼唱。

演出结束后，一位老太太拉着阿松伯的手说：“我老家也是双生谷的，几十年没回去了，今天听了这首歌，看了糖龙，就像回了家一样。”

林砚站在台下，看着舞台上孩子们纯真的笑脸，看着阿松伯眼中的泪光，突然明白陈默说的“魂”是什么。那魂，是藏在糖龙里的千年文化，是融在歌声里的家国情怀，是一代又一代人对传统的坚守与热爱。

后来，《糖龙谣》被收录进《中国非遗歌谣集》，传承基地还推出了“唱《糖龙谣》，学做糖龙”的体验活动，越来越多的人因为这首歌知道了糖龙，爱上了糖龙。有位音乐人还把《糖龙谣》改编成了合唱版，在高校的校园歌手大赛上被演唱，让更多年轻人了解到这门古老的技艺。

第二年春天，林砚再次回到双生谷。此时的双生谷已是山花烂漫，传承基地里，新一批学员正在跟着阿松伯学熬糖，空气中弥漫着焦糖香，耳边传来孩子们哼唱的《糖龙谣》。陈默递给林砚一块刚做好的糖龙，“尝尝，还是阿松伯的手艺，甜不甜？”

林砚咬了一口，麦芽糖的甜在舌尖化开，带着阳光和柴火的味道。她看着不远处，阿松伯正手把手教一个小姑娘捏龙头，小姑娘学得认真，嘴角沾了点糖渍，像只快乐的小花猫。

“甜，特别甜。”林砚笑着说，心里想着，这大概就是传承最好的样子——一首谣，一块糖，一门技艺，一代人接着一代人，把千年的味道，永远传下去。